lunes, 31 de enero de 2011

Sinfonía nº 6 de Sibelius

Como ben lembrades o xoves imos asistir a un ensaio da OSG. Neste ensaio imos escoitar a sinfonia nº 6 de J. Sibelius, que é o autor nacional de Finlandia, un autor do século XX cunha linguaxe tremendamente persoal. No estupendo libro de Alex Ross titulado "O ruido eterno" sobre a música do século XX este é o seu comentario sobre esta obra:

"Sibelius estaba en la cúspide de sus poderes. Pero su interior albergaba ya poquísima música: Las sinfonías Sexta y Séptima, el poema sinfónico Tapiola, música incidental para The Tempest (La tempestad) de W. Shakespeare, un puñado de piezas menores y la fantasmagórica Octava. Su búsqueda de una síntesis sinfónica final hacía del proceso de composición una empresa ardua que rozaba lo imposible. Repentinamente insatisfecho con la forma fluida que había desarrollado en la Quinta, empezó a soñar con una masa borrosa y continua de sonido sin divisiones formales: sinfonías sin movimientos, óperas sin palabras. En vez de escribir la musica de su imaginación, quería transcribir el ruido mismo de la naturaleza. Pensaba que podía oír acordes en los murmullos de los bosques y en el sonido del agua de los lagos al lamer la tierra; en una ocasión dejó perplejos a un grupo de estudiantes finlandeses al dar una conferencia sobre la serie de armónicos de un prado. Cualquier cosa que conseguía poner sobre un papel le parecía mala e inadecuada. Como muestran las revisiones de la Quinta, examinaba sus propias creaciones con una mirada despiadada, arremetiendo salvajemente contra ellas como si fueran los garabatos de un estudiante inepto. 


Los presagios de silencio abundan en las últimas obras de Sibelius. Como escribe Hepokoski, las narraciones teleológicas no terminan en un ambiente victorioso, como en la Quinta Sinfonía, sino en la "disolución", la "composición", la "extinción". La Sexta Sinfonía recuerda al espíritu sobrio y neoclásico de la Tercera, con modos antiguos apuntalando la armonía; es como si el compositor estuviera intentando huir a un pasado mítico. Sin embargo, coros brutales de instrumentos de metal siguen hundiéndose en las tenues texturas de la cuerda y asomando entre las pulcras filas de los danzarines instrumentos de viento-madera. Un episodio traumático detiene en seco el último movimiento: en la versión de Hepokoski, los motivos de la naturaleza que representan los pinos y el viento rasgan el majestuoso diseño rotacional y lo hacen pedazos. El proceso continúa durante uno o dos minutos, pero los  motivos de se desmoronan ante nuestros oídos y, la música se repliega hacia la música delgada e irreal para instrumentos de cuerda con la que empezó. "


As actividades propostas para este concerto teñen moito que ver co que estamos a facer na clase. Así que vos invito a que as fagades para o próximo luns, aquí tedes o enlace.






viernes, 28 de enero de 2011

O violoncelo

Quedan pendentes algunahs entradas este mes: Os proxectos, of course. Sen embargo, Rebeca me ensinou unha estupenda presentación sobre o violoncelo, que me permite compartir con todos vos. Sempre é máis sinxelo que ler únicamente os apuntes.

Aquí o tedes.

jueves, 20 de enero de 2011

Last resort - Papa Roach




He escogido esta canción porque me gusta el solo de guitarra y su virtuosismo. Esta canción de Papa Roach es una mezcla entre heavy y rap, la letra no me gusta nada ya que no tiene mucho sentido, pero este tipo de música se centra más en el timbre que en la propia letra. Está dirigida a los adolescentes ya que son es el grupo más numeroso que va a escuchar este tipo de música. Lo que quiere expresar la letra es sobre todo la angustia por no encontrar lugar en este mundo. Os animo a que la escucheis y si os gusta mucho mejor.

Elena.

sábado, 15 de enero de 2011

O oido atento: Nace unha orquestra

Pois retomamos o costume dos podcasts semanais, e xa que estamos a falar da orquestra. Imos traballar sobre este recente podcasts tamén feito por Fernando Palacios, aínda que doutro programa. É un pouco máis longo do que estamos acostumados, pero é doado de seguir e contestar.

O oido atento: Nace unha orquestra

jueves, 13 de enero de 2011

Capricho 24





Capricho 24 é o segundo título da serie de Blanca Álvarez "Cuarteto de Cuerda".

Capricho 24 é a continuación do libro Sonata de Amor, no que catro rapazas que estudan no conservatorio comparten as suas inquedanzas e pasións... Na segunda parte a protagonista é Carla, que toca o violín e que é a menor do grupo.
O libro xira entorno ao amor platónico de Carla e Shurt( un pintor de grafitis), ao longo da novela irán aparecendo novas persoaxes que contribuirán a formación de novas aventuras.
 Pareceume moi interesante e reconméndolle aos meus compañeiros que o lean sobre todo se xa leron Sonata de Amor, xa que completa a personalidade de Carla.
Ao longo desta obra falarase da obra Capricho 24 de Paganini, que é a obra que pretende tocar Carla para impresionar a Galiana.
A protagonista sinte a música e logra disfrutar de Capricho 24.

martes, 11 de enero de 2011

O Timbre

Un dos primeiros instrumentos musicais, unha frauta paleolítica
Como xa vos indiquei comezaremos esta segunda avaliación falando do timbre, e iso en música supón falar dos instrumentos.

Aquí tedes o enlace para ver os apuntes, aínda non están rematados por iso non os teremos na clase até a próxima semana, pero como sei que estades ansiosos ....quen quera irlles botando unha ollada xa pode. Estes apuntes son os dos instrumentos da orquestra, xa vos colgaréi nesta mesma entrada os apuntes da clasificación de Curt Sachs de instrumentos con algúns exemplos de instrumentos do mundo, como introducción á Organoloxía.