Calvin Harris - Open Wide ft. Big Sean

“Open Wide” es una canción compuesta por el disc jockey Calvin Harris, con la colaboración de Big Sean (rapero estadounidense) . Es la versión vocal de “C.U.B.A” y alcanzó el número 23 en la lista de sencillos del Reino Unido y estuvo en el top 40 de las listas de Alemania y Francia.

El video musical trata sobre un tiroteo en el desierto, entre dos bandos opuestos, mientras que en el centro de esta pelea, una bailarina esquiva las balas imitando la destreza de Deanu Reeves en la película de Matrix. El tema de la canción es sobre una mujer, utiliza un lenguaje claro con expresiones de la calle, algo habitual en el rap.

La canción pertenece al  género  Electro House, el cual deriva de la música electrónica y es un subgénero de la música house. Combina ritmos de 4/4 con bases de sintetizadores analógicos.

La canción se divide en varias partes: Comienza con una parte rítmica a modo de ostinato que se repite hasta ocho veces antes de escuchar  la voz del rapero Big Sean y se mantiene de fondo con pequeñas variaciones , a la vez que la dinámica se mueve desde mp a forte,hasta llegar a lo que se denomina “rotura” de la canción en techno. Se alterna la parte instrumental con la vocal ,sin dejar de escucharse el patrón rítmico antes mencionado.

Es una canción muy rítmica y pegadiza que ha tenido mucho éxito.

Roberto S

Actuación do Grupo Attaca do Conservatorio Profesional de Música

Acaban de compartir comigo este vídeo e como observo que hai moita xente coñecida; aquí volo enlazo. Parabéns aos participantes, unha actuación moi orixinal e ben executada. Xa o veremso na clase.

WAKE ME UO WHEN SEPTEMBER ENDS-GREEN DAY

Esta cancion fue escrita por Billie Joe Armstrong, cantante y guitarrista y componente principal de Green day.

Escribio esta cancion en honor a su padre, que era su idolo y estaba muy unido a el. Fallecio un mes septiembre, cuando Billie tenia solo 10 años. Su muerte le sento tan mal, que se encerro en su habitacion. Su madre, al decirle que saliera, el le respondio: wake me up when september ends, que significa: despiertame cuando termine septiembre.

La cancion es de rock alternativo. Se compone de un estribillo seguido de una pequeña estrofa que se va repitiendo durante toda la cancion pero cambiando la letra.

Empieza con la voz y tocando una guitarra haciendo el motivo principal que se repetira durante toda la cancion. 

Este comienzo es suave y sereno.  Cuando acaba esta primera parte,    comienza una parte instrumental en la entra una bateria (puente), dandole mas fuerza a la cancion.

Cuando vuelve a entrar la voz, otra guitarra empieza a tocar acordes.

Luego viene otra parte musical mas larga en la que la guitarra que tocaba el tema principal toca un solo.

Al terminar esta parte instrumental vuelve el tema principal y la voz, como en el principio. Y al final tocan todos los instrumentos.

Nos damos cuenta de que en todo momento que se repite la frase wake me up....le dan mas fuerza a la cancion y la aprovechan para hacer todos los cambios en el acompañamiento.

Danza norueguesa nº 3.- Grieg, Forma ternaria, contraste.

Para aos que queran facelo na casa, esta é a audición que non aparece no cd do libro.

Podcasts. 8 de marzo día da muller traballadora.

Mujeres compositoras

Toca podcast para preguntarnos porque en tantos séculos de Historia da Música non escoitamos música de mulleres compositoras. Espero que vos resulte de interese. O prazo remata o vindeiro mércores, 11 de marzo

Aquí o cuestionario.

Hoy toca ser feliz. Mago de Oz

La canción que escogí es ¨Hoy toca ser feliz´´ de Mago de Oz . Debido a la introducción de instrumentos poco convencionales en el estereotipado grupo de rock de los 90, de una o dos guitarras eléctricas, un bajo una batería y un vocalista.Pero la aparición de el acordeón, una flauta y un violín le da rasgos celtas.La canción hace un llamamiento al movimiento y que como dijo un ser sabio ``El pasado puede doler, pero siempre sera pasado´´

"Bohemian Rhapsody" Freddy Mercury, Queen.

   Freddy quiso ,desde antes de muchas otras, componer esta obra.

Escrita para su álbum de “ A Night at the Opera” en 1975, fue duramente juzgada en su época, pues factores como la duración de la canción (6 min) o su llamativo estilo musical, ponían en duda que pudiera tener éxito. Se habló de acortarla, pero nunca dieron su brazo a torcer, convencidos de que la canción no sería tan buena como la original.

    En "Bohemian Rhapsody", Freddie Mercury, Roger Taylor y Brian May utilizan sus voces; cantando medio, agudo y grave, respectivamente. May toca la guitarra; Taylor, la batería, los timbales y el gong; y John Deacon, el bajo eléctrico. La canción consta de seis secciones: introducción, balada, solo de guitarra, ópera, rock y coda o final.

    Comienza con un canto a capela en Si b todos juntos, donde oímos cantar el solo de Freddy con el piano de fondo. Luego la balada, que destaca por la entrada de Taylor con la batería y la guitarra de May; a continuación la ópera, sección formada por Taylor, Roger y Freddy,  con el que se hizo un efecto coral de hasta 200 voces. Interdulio de rock donde canta Freddy y hay ostinato de guitarra y llegando al final, regresamos a la forma y tiempo del principio, donde la guitarra acompaña al coro.

     En un principio eran tres canciones, pero él quiso juntarlas, hacer un  tema que creara una atmósfera al principio de ópera , que cambiara a algo más rockero estallando con una parte operística de nuevo abruptamente, y que finalmente, recuperara el tema inicial. Era irónico, pues, decir que Freddy no tenía más idea de Ópera que cualquiera, pues lo que tenía en mente no era crear una obra que destacara por separado los dos estilos a juntar, si no que, aún siendo tan diferentes, pudieran hacer de esa canción algo único y espectacular, algo que definiera realmente la forma de ser de “Queen”. Freddy no quería que restringieran su música a un género, quería extralimitar, hacer de ella su propio género, y que el público de forma individual interpretara las letras a su manera.